在制作《Loner》之前，我是一个游戏程序员，一直想要做出一款有自己风格的游戏。最初的构想只是做一个不同视角的3D版《Flappy Bird》，但是在制作过程中，我突然发现这个游戏有一种宁静的孤独感：一架飞机独自在黑暗的通道中慢慢飞过一个又一个障碍，而远处的通道尽头微微发亮，永远无法到达。受一些文艺作品的影响，我一直对孤独感很有兴趣，而市面上也很少有主打孤独感的游戏，于是游戏的核心就这样确定了。

作为一个刚开始学习美术的程序员，我明白短时间内想要独自制作细节丰富的角色和环境是不现实的，于是确立了向《2001太空漫游》致敬的美术风格，而这个风格也为《Loner》提供了另一大特点——整个场景的色调可以任意变换。

1.这里没有复杂的造型外观，但是游戏画面但是极简多变;

2.游戏有双手划动和重力感应两种操作模式，让玩家能够沉浸其中;

3.游戏关卡随机生成障碍遇强则强，能够很好的满足各种水平的玩家需求。

1、远方游戏既是一种美，也是一种情怀。游戏过程中，逐渐抛开杂念，学会在宁静的音乐中思考，在飞行中实现自我认知;

2、远方游戏独有的精神世界让它散发出尘世难得的空灵气质;

3、远方游戏的气质是独特的，它让你在浮躁喧嚣的网络环境中变得宁静。

孤独是什么?我们为什么会感到孤独，又去哪里找到平静地与孤独共处的方法?每个人的回答都各不相同。幸好游戏让我们暂时脱离现实，设立了一个情境让我们更好地体会孤独，并且跟它和好。「Loner」。驾驶飞机，向着那微弱的光飞去。

操作简单，音画契合

「Loner」的操作很简单，你开着飞机，在第一视角下，用双手或者重力感应控制飞机倾斜躲过障碍。开发这个游戏的程序员，本意想做一个 3D 版的 flappy bird。虽然最终改了游戏模式，但是难度逐渐升级的随机障碍会让你感到无穷挑战。

但同时，这也是一个很佛系的游戏——没有分数排名，可以随时暂停开始，你只要一直飞就可以。这种佛系设定，反而让你能够静下心来感受游戏本身的精致程度，画面和音效都不会让你失望。

视觉上，「Loner」向电影「2001 太空漫游」致敬，色调自然变换却异常舒服。配合开发者精心挑选的配乐，悠扬的钢琴曲时而忧伤时而平静，让黑暗中的飞行更有沉浸感。

在旅程中寻找希望

没有目的地，没有限期的飞行，看似疲惫又绝望。但在这趟漫无目的的旅途中，「爱」是唯一的主题。

你是开着飞机的飞行员，你叫隆尼。在战乱中，你与妻子艾玛被迫分开。只有一架老式双翼机的你，追逐的光就是寻找妻子的希望。

每过一道关卡，你就能解锁故事剧情。可以同时看到两个人不同视角的故事，看他们如何相爱，如何分开，最后结局又是如何。拾起记忆的碎片，在漫无目的的旅程中，寻找星光。

孤独让我们更坚强

游戏上线之后，不少人留言说玩「Loner」玩哭了。明明是一个简单的游戏，为什么给人这样的感觉?大概是因为这种简单的「空」，刚好化作承载孤独的容器。

开发者其实并没有任何美术基础，因为忘了给游戏打光，反而妙手偶得一种「孤独感」。因为画面特别黑，但「特别黑了以后，就看着有点特别」。一种宁静的孤独感油然而生。

这样的飞行和追寻的旅程，或许会让人想起《小王子》，还有它的作者，那个孤独的飞行员圣埃克苏佩里。我们孤独，但仍看得见微光。

孤独是一种状态，无分好坏。它或许是常态，一不小心就从身体的缝隙钻进来，无论我们拒绝或是接受。

既然躲不掉，那不如在「Loner」这款游戏里，去感受孤独。

游戏的总体难度不算高，整体流程也不会因为难度而被拉的很长，剧情的提示文字总会在适当的时候浮现。作为玩家，也许更会将游戏体验的重心放在游戏所展现的故事上，如同阅读一本精彩绝伦的故事书，体验飞行员的回忆，年少时的自由，爱情，冒险等，而剧情正是这款游戏的灵魂所在。如果说剧情是这款游戏的灵魂，那么凝铸成游戏躯体的便是适当的游戏氛围。除去游戏的画面，色调变换，镜头运用等很精彩，音乐和音效的表现是该游戏营造气氛的主要利器。这款游戏拥有着多首宛转动听且又风格多变的背景音乐，或平静，或悲伤，或空灵震神，又或如催眠曲，极易于感染玩家的情绪。在对于剧情的充分理解下，配合着音乐，内心中的悲戚之感油然而生。总而言之，这是一款很棒的游戏，小编强烈推荐。